Le climat dominant de « No Deal » est faussement tranquille, le groove creuse, la soul transpire par tous les pores de la galette. Mais attention, les vibrations sont bien sous contrôle, et donc plus puissantes encore, comme le résultat d’une lente maturation, couronnée par un sens de l’épure, de la note juste. L’approche minimaliste de son art du chant rappelle le travail d’une grande lady de la note bleue, Sheila Jordan, LA Jordan de Baltimore Oriole sur « Portrait Of Sheila » !
On avait découvert le Français Laurent Dehors lors de la création de Trio Grande, il y a 20 ans (albums "Trio Grande" chez Igloo en 1994 et "Signé Trio Grande" pour le label Werf en 2001) puis, dans la foulée, à la tête du tentet Tous Dehors, toujours en compagnie de ses deux compères belges, Michel Massot et Michel Debrulle ("Dans la rue" en 1995 puis "Dentiste" en 1998) ainsi qu'au sein du Megaoctet d'Andy Emler ("E total" en 2012, avec Laurent Blondiau). Matthew Bourne, pour sa part, avait rejoint Trio Grande en 2007 (albums "Un matin plein de promesses" puis "Hold the line" en 2011).
En effet, en ce temps-là, "mon bon monsieur", les musiciens ne se contentaient pas d’interpréter, mais on attendait d'eux qu'ils apportent une touche personnelle, en improvisant sur la mélodie, sur le rythme, au travers de toccata, fantasia ou prélude, pour n’évoquer que quelques codes de l’époque. Voici plusieurs siècles déjà, la musique écrite s’enrichissait d'improvisations, cette forme de composition dans l'instant, et bien au-delà de la simple ornementation, parfois même jusqu’à la dissonance, comme dans la pratique de l’appogiatura.
Le Brussels Jazz Orchestra fête son 20e anniversaire, non pas avec une anthologie comme pour ses 15 ans (Werf 074), mais un album live, enregistré à Flagey, qui, en huit longues plages, restitue toute la vigueur et toute la luxuriance sonore de cette formation qui compte actuellement parmi les meilleurs big bands dans le monde. Après de nombreux albums dédiés à la musique de leurs invités successifs (Kenny Werner, Dave Liebman, Bert Joris, Philip Catherine, David Linx, Richard Galliano, Michel Herr, Tutu Puoane ou le projet Porgy and Bess de David Linx et Maria Joao)
On avait envie qu'on nous reconnaisse en vrais "happy culteurs". Pour l'aspect visuel, il y a d'abord la pochette. Chacun peut y voir ce qu'il veut : certains verront la fleur, d'autres la trompette et, enfin, beaucoup verront la jolie "abeille" : une copine, Jen Icayangara, qui a posé pour la pochette. Ensuite, il y a des vidéos qu'on a tournées. Il faut savoir qu'on a travaillé en live, en synchronisation avec les vidéos pour donner quelques clés au public. On voulait vraiment faire un spectacle entier avec une vraie scénographie. Je ne peux concevoir qu'un concert de jazz ne soit pas en même temps un spectacle visuel.
L'album démarre sur les chapeaux de roue avec Crush, une composition au tempo nerveux qui se termine sur un rythme tourbillonnant et réellement envoûtant. L'album se poursuit avec Santiago, l'une des plus belles ballades, avec Interlude, O Lac et Deep Inside, la sonorité du piano a quelque chose de cristallin et Philippe Aerts prend un superbe solo mélodique.
Enfin, sur Mâäk 2012, après une intro de batterie, trompette, euphonium, saxophones soprano et ténor développent leur chant en parallèle. En conclusion : 59 minutes de pur bonheur, un des plus passionnants albums de ces dernières années. Un album à découvrir d'urgence et une formation à voir en concert pour l'indéniable aspect visuel du groupe.
Cet engagement dans une musique libertaire, Manu Hermia l'avait déjà revendiqué avec "Long Tales And Short Stories" en 2010 et, tout récemment, en trio avec les Français Valentin Ceccaldi, le violoncelliste de Tricollectif, et Sylvain Darrifourcq, le batteur du quartet d'Émile Parisien (album "God At The Casino"). Pour cet "Austerity", le saxophoniste d'origine liégeoise retrouve ses complices de Long Tales : à la contrebasse, Manolo Cabras, un musicien qui vit intensément et organiquement sa musique et, à la batterie, l'inventif Joao Lobo, toujours à la recherche de nouvelles couleurs rythmiques.
L'association entre guitare électrique et guitare basse acoustique à 5 cordes fait merveille, avec de beaux solos de Théo de Jong (The Piano Room, Winter Blues) et un bel éventail des possibilités de la guitare : belles moirures de la guitare électrique sur One For Richie, accents davantage rock sur Inversion (avec un beau drumming de Lionel) et Confusion dédié à Daniel, passages plus paisibles sur The Chosen One et envolées très groove sur Adinda's Garden dédié à sa fille ou Small Step. Un quartet dont le plaisir de jouer ensemble est évident ainsi que l'a prouvé un très beau concert donné au Pelzer Club de Liège.
Ce qui frappe d'abord, c'est la majesté des grands thèmes mélodiques, la riche palette sonore de l'orchestre, sa puissance compacte. Lorsqu'un instrumentiste se lance dans un solo, c'est toujours en dialogue avec le reste de l'orchestre : le trombone tempétueux de Fidel Fourneyron sur L'effacement des traces, l'alto volubile d'Hugues Mayot sur Réécriture, la clarinette basse rageuse de Jean Dousteyssier et le ténor rageur d'Alexandra Grimal sur Métonymie, le violon alto impérial de Théo Ceccaldi sur Révolution intro part II, la trompette survoltée de Fabrice Martinez... le piano de Sophie Agnel sur Oblitération
Un album concept donc, mais aussi deux changements dans le line-up du groupe : avec son jeu multifacettes le guitariste liégeois Nicolas Dechêne apporte à la fois la stridence, la vibration électrique et la finesse de son jeu acoustique, une nouvelle couleur apportée à l’orchestre. Décrocher le trompettiste Jean-Paul Estiévenart relève quasi de l’exploit : avec son trio, Collapse, le LG Jazz Collective et la dizaine d’autres formations dont il fait partie, le musicien est parmi les plus demandés de la sphère jazz et le résultat est ici encore…soufflant.
La deuxième plage, Karmasutra, est introduite, de manière très lyrique, à la flûte bansuri soutenue par la basse électrique, avant que n'intervienne le sitar avec des sonorités beaucoup plus mordorées comme dans la tradition, pour lancer le thème mélodique joué au soprano. C'est aussi au soprano qu'on retrouve Manu sur Oye, Pace of Mind et sur The Apu Trilogy, sur fond de guitare basse jouée à l'archet, de sitar et de l'udu de Michel Seba. Un voyage aux paysages chamarrés, entre zénitude et flamboyances électriques : sans doute le meilleur album de Slang.
Le procédé d'Aka Moon est semblable à l'habitude : celui de l'écoute mutuelle, sans esprit conquérant ou évangélisateur. C'est la musique traditionnelle qui est rencontré par le trio et non l'inverse. Ça change tout, et c'est ce qui fait que ça vit mieux que n'importe quel prêche "musique du monde". Ici, en prime, il visite les Balkans en amis; mieux, en connaisseurs intrinsèques. Okio, diantre, Okio...
Chacun est mis à contribution dans de beaux solos : Eve Beuvens tout au long de l'album et particulièrement dans ce If, Food, Love joué en solo pour clore l'album, Laurent Blondiau, notamment à la trompette bouchée sur Silly Sally, Sylvain Debaisieux au ténor (Water Games), Grégoire Tirtiaux, tantôt à l'alto (Le lettre du scribe), tantôt au baryton (Water Games) et Benjamin Sauzereau à la guitare dans de belles envolées aux sonorités irisées (Dusk, Les Roses de Saadi). Avec ce Heptatomic, après le lyrisme de "Noordzee" ou le quartet avec Michael Godée au soprano et le hard bop des Sidewinders, Eve Beuvens montre une autre facette de son talent.
Si l'on jette un coup d'oeil rapide sur le répertoire, on pourrait, de prime abord, avoir une impression d'éparpillement : aux côté de 5 compositions personnelles, l'une d'inspiration africaine (Goma) une autre d'inspiration arabe (ahel Al Muntanah); un Aria de Bach; Les Feuilles Mortes, le classique de Kosma; Letter From Home de Pat Metheny et un emprunt à Led Zeppelin, Bron-Yr-Aur de Jimmy Page. Ce serait oublier que, comme le proclame Frank Tortiller à propos de son projet "Janis the Pearl", le jazz est une musique d'appropriation : peu importe la matière de départ, ce qui compte c'est la manière dont on va la traiter, l'arranger et l'orchestrer.
La galette s’ouvre sur le bien nommé « Still » dont la mélodie vous reste directement dans l’oreille. « Bartok Violin Concerto » reprend le thème d’ouverture du premier concerto du compositeur hongrois et l’atmosphère intimiste se poursuit sur une improvisation de Brice Soniano en ouverture de « Flying Circles », alors qu’une note plus impressionniste et un touchant solo de Christian Mendoza clôture l’album avec « Cycling » et ses accents de Satie .
Expert dans l’art du trio, qu’il a observé et expérimenté dans toutes les directions possibles, même les plus audacieuses, le pianiste allemand Hans Lüdemann revient au solo ; c’est sa seconde obsession, tout aussi débordante. Pour lui, l’exercice solitaire lui permet de soulever de nombreuses questions à travers ses improvisations. Seul avec son piano, agrémenté de son habituel « clavier virtuel », c’est à dire des petits synthétiseurs où son piano est samplé, il sonde la microtonalité inédite de son instrument.
Une chose est sûre, on est toujours comblé par un album d'Henri Texier : beauté lumineuse des mélodies, châtoyance des rythmes au service d'une large palette sonore, avec des musiciens faisant preuve d'une réelle complicité empathique. Bref, voilà un des albums les plus enthousiasmants de ces derniers mois. Le lancement de l'album est fixé au 13 février, au Café de la Danse à Paris. Par ailleurs, Henri Texier fêtera les 30 ans d'existence de Label Bleu, à la Maison de la Culture d'Amiens, le 3 mars prochain, au travers d'une carte blanche qui lui permettra de retrouver tout un panel de vieux complices et, le 4 mars, avec son Sky Dancers Sextet. Le 6 mai, il se produira ensuite au festival "Sous les Pommiers" de Coutances.
Il poursuit aussi des stages avec l'Américain Kenny Werner, le Britannique John Taylor et l'Italien Stefano Battaglia. Il passe un an à Leipzig, sous la direction de Richie Beirach et termine ses études à Bruxelles, en 2012, en compagnie de Nathalie Loriers et, en 2013, il remportera le Toots Thielemans Award. Invité sur l'album Urbex d'Antoine Pierre (batterie), il lui arrive aussi de remplacer Bram De Looze dans cet octet et il fait aussi partie du quintet de Lorenzo di Maio (guitare), avec Jean-Paul Estiévenart (trompette) et Teun Verbruggen (batterie).
Le voici de retour chez Igloo pour ce trio "Free Three". A la basse Nicolas Thys, le bassiste de Taxi Wars, de la chanteuse Tutu Puoane, du trio de Kris Defoort, du quintet d'Yves Peeters et de Nicolas Kummert, du quartet de Robin Verheyen avec Bill Carrothers. A la batterie et discrets effets électroniques, Teun Verbruggen, aussi à l'aise en piano trio avec Jef Neve ou Igor Gehenot qu' en grand orchestre avec le Flat Earth Society ou le Vansina Orchestra, ou avec GOWK et Othin Spake. Pour ce "Free Three", 17 compositions originales, de 1 minute 14 à 6 minutes 33,
Le répertoire original de cet album est inspiré par les récents voyages du saxophoniste flamand au Sénégal et au Cap-Vert mais aussi par la passion que celui-ci voue à l'oeuvre d'Olivier Messiaen: comme Robin le présente lui-même dans le livret, "un projet multiculturel" mêlant le langage de Messiaen, la musique traditionnelle d'Afrique de l'Ouest et la scène jazz actuelle de New-York, une musique dans laquelle "l'harmonie devient aussi importante que le rythme".
L’intérêt du présent album dépasse largement le côté « archive » dont on pourrait l’affubler, mais permet de pénétrer dans le ventre d’une musique en gestation qui allait donner naissance au plus beau bébé du jazz belge du dernier quart de siècle. Et pour cela, on ne peut que remercier le travail de ceux qui ont permis la sortie de « NASA NA Live 91 ».
Dans le dossier de presse de l'album, Lorenzo Di Maio se dit inspiré par des musiciens américains comme Brian Blade et son groupe The Fellowship ou Aaron Parks. Un point commun entre le batteur louisianais et le pianiste de Seattle : ils ont joué avec Kurt Rosenwinkel, l'un des guitaristes phares actuels, connu par son jeu qui met en évidence ses lignes mélodiques, au travers de phrases simples et lyriques. Une caractéristique que l'on retrouve dans les neuf compositions écrites par Lorenzo Di Maio : écoutez ses envolées dans les solos (No Other Way, Lomesome Traveler), ses intros lyriques (Black Rainbow, Inner Peace), avec parfois une sonorité plus rock (Open D).
Après deux albums enregistrés avec le pianiste britannique Matthew Bourne en invité (Un matin plein de promesse, Hold the Line), Trio Grande revient à son format de base, une manière de resserrer le propos, ou comment se renouveler sans rien perdre de son authentique originalité. C'est-à-dire? Un polyinstrumentisme débridé et festif: trombone, euphonium et sousaphone pour Michel Massot; clarinettes (notamment basse et contrebasse), saxophones soprano et ténor, guimbarde, harmonica et glockenspiel pour Laurent Dehors; batterie, grosse caisse de Binche et percussion pour Michel Debrulle.
Au répertoire, 11 compositions originales, dont trois courts titres improvisés (Quadruplets, Fenêtre et Café Yuka avec chant d’oiseau), une d’Antoine Pierre (Lost End) et ce Miyako que Wayne Shorter a composé pour l’album Schizophrenia. Une belle alternance entre lyrisme mélodique gorgé d’émotion (Simple Mind, MOA, Miyako, Deep Heart avec trompette bouchée) et tempo enlevé, volontiers avec motifs obsessionnels (Blade Runner, Behind In The Darkness avec sonorité de trompette dédoublée), ou encore une référence davantage bop : Asphalt, avec, au ténor, Steven Delannoye que Jean-Paul a croisé au sein de LG Jazz Collective, Urbex ou dans un récent quartet avec Bert Cools.
Par rapport aux précédents albums, un changement:pour apporter de nouvelles couleurs à l'orchestre, la présence du guitariste Hendrik Braekman, un fidèle du BJO (Guided Dream avec Dave Liebman, A different Porgy and another Bess avec David Linx et Maria Joao). Ecoutez notamment ses solos sur Brussel-Parijs et Mr Dado.
Le pianiste du Lab Trio et d’Urbex, l’octet d’Antoine Pierre, se lance ici dans l’exercice sans filet du solo, mais pas sur n’importe quel instrument, sur de véritables pièces de collection réunies par Chris Maene : un pianoforte de 1795 signé Anton Walter, un Erard de 1836 (Sébastien Erard, auquel a succédé son neveu Pierre, est présenté comme le facteur d’instruments qui a permis le passage du forte au piano) et un Pleyel Concert Grand Replica de 1843.
Pour fêter ses 35 ans, quoi de mieux, pour Michel Debrulle et ses multiples complices, que de sortir un album anthologie : non pas un « best of » reprenant une série de titres déjà enregistrés, mais une nouvelle création, avec un orchestre de 12 musiciens issus notamment de Trio Grande, Rêve d’Eléphant Orchestra ou Silver Rat Band et 4 vocalistes : Thierry Devillers de Tout est joli, David Hernandez présent, avec Devillers, sur le projet Odyssée 14 de Rêve d’Eléphant, Adrien Sezuba du Silver Rat Band et François Laurent, l’Ami Terrien.

Lazro-Répécaud-K.ROLL-KELLER

JAZZ

nov16

Lazro-Répécaud-K.ROL...

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LAZRO / RÉPÉCAUD / KRISTOFF K.ROLL / KELLER ACTIONS SONIQUES LABEL VANDOEUVRE Le nom claque comme une revendication. Actions Soniques. A peine l’entend-on qu’on songe à des images de petit groupe mobile et déterminé qui résisterait par le son. Des impressions aux émotions,...

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Walter Hus, Supersonic Flora

JAZZ

nov15

Walter Hus, Superson...

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Walter Hus, Supersonic Flora IGLOO RECORDS Dans le cadre de la célébration de son 40ème anniversaire, Igloo aime jeter un coup d’œil dans le rétgroviseur : c’est le cas avec Walter Hus. Trente quatre ans après la sortie de son album solo, « 8 Etudes on...

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Ahmad Jamal : Garner, Ellington et le sourire

JAZZ
SCENES

nov14

Ahmad Jamal : Garner, Ellington et le sourire

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Ahmad Jamal : Garner, Ellington et le sourire. propos recueillis par Jean-Pierre Goffin Une fois n’est pas coutume, nous rééditons de temps à autre des chroniques et des enretiens réalisés depuis le passage de notre magazine sur la Toile, en mars 2011. Voici donc un entretien avec une des dernières grandes figures du jazz américain, de la génération active après la seconde guerre mondiale (première mise en ligne le 14 janvier 2014). Miles Davis le considérait comme une de ses grandes influences et incitait ses pianistes à jouer comme lui. A 83 ans, il est toujours en studio (ses deux derniers albums « Blue Moon » et...

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JAZZ

nov13

Douce France

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Jean-Louis Murat, Il Francese LABEL PIAS C’est un peu grâce à lui (mais pas que, on y reviendra) que la chanson française a regagné un peu de crédibilité. On remonte ici à l’époque d’un « Cheyenne Autumn » ou d’un « Manteau de pluie » jeté à la fin des années...

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Soul Don’t Worry

JAZZ

nov12

Soul Don’t Wor...

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Soul Don’t Worry, Black Gospel During The Civil Rights Era (1953-1967) NARROWAY Voici 47 titres de top niveau (sur 2 cédés) pour illustrer la longue marche des Noirs américains pour la reconnaissance et la défense de leurs droits civiques. C’est Per Notini, le boss de Gospel...

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Reggie Washington,Vintage New Acoustic

JAZZ

nov09

Reggie Washington,Vi...

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Reggie Washington, Vintage New Acoustic JAMMIN’COLORS RECORDS Tout est dit dans le titre de l’album : retour aux sources et basse acoustique. Reggie Washington parle de sa face acoustique pour la réalisation de cet album et c’est bien une face méconnue du musicien...

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Andy Emler, A Moment for…

JAZZ

nov08

Andy Emler, A Moment...

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Andy Emler MegaOctet A Moment for… LABEL LABUISSONNE Après « Crouch, Touch, Engage » (Victoire de la Musique Jazz en 2009), « E Total » en 2012 et « Obsession 3″ en 2015, voici « A Moment for…, » le...

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Phil Abraham, Mr. Trombone

JAZZ

nov07

Phil Abraham, Mr. Trombone

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Phil Abraham & Brussels Trombone Weekend Les 16, 17 et 18 novembre, Bruxelles accueille son premier week-end consacré au trombone. Musiciens classiques et jazz y donnent des masterclasses et des concerts. L’occasion de rencontre Phil Abraham pour nous parler de l’instrument. Propos recueillis par Jean-Pierre Goffin. Phil, comment va se dérouler ce week-end consacré au trombone ? C’est surtout une masterclass sur laquelle viennent se greffer deux concerts : un le vendredi soir qui est uniquement jazz et le concert de clôture dimanche soir où il y aura des stagiaires qui vont jouer. Il y a eu beaucoup de pub faite dans...

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Jérôme Mardaga, Raid Aérien

JAZZ

nov06

Jérôme Mardaga, Raid...

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C’est du jazz ? Pas tout à fait… mais voici un disque qui mérite qu’on lui rétrocède une oreille très attentive. Jérôme Mardaga, Raid aérien GRANVIA Il est question cette fois d’aborder une certaine musique issue de la Francophonie… « La chanson française »...

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Fred Chapelier, Set Me Free

JAZZ

nov05

Fred Chapelier, Set ...

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Fred Chapelier & The Gents (feat. Dale Blade) Set Me Free DIXIEFROG RECORDS Le chanteur Dale Blade est originaire de New Orleans, son père était musicien de R&B. Dale a grandi entouré par la musique de ses voisins : Chuck Garbo, Jessie Hill, Fats Domino, Cyril Neville mais aussi...

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Mears-Flinn, Irreversible Motions

JAZZ

nov02

Mears-Flinn, Irrever...

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Jason Mears & Stephen Flinn, Irreversible Motions INEXHAUSTIBLE EDITIONS Label sérieux et pointu se consacrant à des duos impliquant de jeunes improvisateurs (ou au moins un jeune sur les deux !) qui tentent avec succès de créer une recherche actuelle et radicale dans le domaine de...

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Jacques Vidal Quintet, Hymn

JAZZ

nov01

Jacques Vidal Quinte...

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Jacques Vidal Quintet, Hymn SOUPIR EDITIONS Après avoir étudié la contrebasse classique, Jacques Vidal s’est initié au jazz au sein du Conservatoire de Versailles. S’il a fait partie du groupe jazz rock Magma à ses débuts, il a très vite dirigé ses propres formations,...

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Matteo Pastorino, éclectique !

JAZZ

oct31

Matteo Pastorino, éclectique !

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Matteo Pastorino, musicien éclectique A la veille de son concert au Sounds le 16 novembre, le clarinettiste d’origine sarde Matteo Pastorino évoque ses différents projets: sa Suite for Modigliani (album chroniqué sur jazzaroundmag), le trio Claxxx avec le guitariste florentin Claudio Miotti, ses rencontres jazz et son ouverture vers d’autres horizons musicaux. Tous ceux qui ont déjà pu le voir en Belgique (Pelzer Jazz Club, CC Ans, Heptone, L’Archiduc) se souviennent de sa forte personnalité. A son propos, Claudio Miotti déclare: « Jamais je n’avais entendu un son aussi profond et une énergie...

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Pépites #18, around jazz

JAZZ

oct30

Pépites #18, around ...

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Around Jazz, quelques pépites… C’est du jazz… mais pas tout à fait non plus. Voici une collection de disques qui méritent qu’on leur rétrocède une oreille très attentive. Nicola Conte presents Cosmic Forest, The Spiritual Sounds of MPS MPS RECORDS Quelques mois après la...

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Mark Wenner’s Blues Warriors

JAZZ

oct29

Mark Wenner’s ...

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Mark Wenner’s Blues Warriors ELLERSOUL RECORDS Harmoniciste virtuose et excellent chanteur, Wenner est une des fondateurs des célèbres Nighthawks. Toujours basé à Washington D.C., le voici avec de nouveaux acolytes, Clarence «The Bluesman» Turner (chant et guitare), Zach Sweeney...

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Anne Paceo, Fables Of Shwedagon

JAZZ

oct26

Anne Paceo, Fables O...

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Anne Paceo, Fables Of Shwedagon LABORIE JAZZ Chez Anne Paceo, la notion de nouvel album n’est pas qu’une formule, puisque chacun de ses disques est une réinvention, une nouvelle aventure à chaque fois enthousiasmante. L’artiste n’ayant jamais caché son goût pour les voyages et...

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Collard Neven-Houari, Yalla

JAZZ

oct25

Collard Neven-Houari...

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Jean-Philippe Collard Neven – Nasser Houari, Yalla IGLOO RECORDS Yalla: « allons-y »… Une rencontre Orient-Occident, entre un maître de l’oud arabe et un pianiste héritier de la tradition classique mais ouvert à l’improvisation jazz ? Une...

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Robert Jeanne, la force tranquille

JAZZ

oct24

Robert Jeanne, la force tranquille

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Robert Jeanne : une force tranquille. La plupart des jeunes musiciens de jazz actuels sortent d’un conservatoire. A une autre époque (Robert Jeanne est né en 1932), les jazzmen étaient essentiellement autodidactes comme René Thomas ou Jacques Pelzer. C’est aussi le cas du saxophoniste Robert Jeanne, une force tranquille qui fait preuve d’une belle constance. Propos recueillis au C.C. d’Ans par Claude Loxhay Photos de Robert Hansenne Comment as-tu découvert le jazz, toi qui, au départ, ne te destinais pas à la musique ? J’ai découvert le jazz tout seul, en écoutant une émission de radio et j’ai...

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Sbille : Komsakonkoze

JAZZ

oct23

Sbille : Komsakonkoz...

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Jean-Louis Sbille, Komsakonkoze (komildizz) Editions Traverse, collection Carambole « Bonjour Joseph. Sous un ciel belge caniculaire, écroulé dans un transat, je me dis que ce serait bien de vous faire entendre l’enregistrement (son) de la lecture/impro/jazz faite en juin au Cercle...

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Mick Kolassa, Double Standards

JAZZ

oct22

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Mick Kolassa, Double Standards SWING SUIT RECORDS Mick Kolassa continue à se battre pour les bonnes causes telle que le Blues Fondations’s HART Fund et les Generation Blues Programs. Cet album ne déroge pas à la formule, mais Kolassa a eu l’excellente idée de faire appel à des...

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Bec-Pellerin, Saxa Petra

JAZZ

oct19

Bec-Pellerin, Saxa P...

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Mathieu Bec & Guy Frank Pellerin, Saxa Petra SETOLA DI MAIALE Pierres, ustensiles et percussions & souffle, bec et colonne d’air. Une approche sonore fascinante du duo phare de la free-music : saxophone et batterie. Mathieu Bec et Guy-Frank Pellerin. Travail et jeux...

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Stéphane Galland, Kem

JAZZ

oct18

Stéphane Galland, Ke...

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Stéphane Galland & (the mystery of) Kem OUTHERE RECORDS Stéphane Galland n’est pas seulement, depuis 25 ans, la clef de voûte d’Aka Moon, il est aussi l’auteur de projets personnels audacieux, avec un arrière plan symbolique. En 2012, Lobi (« hier...

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Pierre de Surgères, Live @Roskam

JAZZ

oct17

Pierre de Surgères, Live @Roskam

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La Chambre Verte de Pierre de Surgères C’est au milieu des bacs de bière et dans l’odeur houblonnée de la cave du café Roskam que nous avons rencontré le pianiste Pierre de Surgères. Il nous a parlés de lui, de ses débuts, de sa façon d’aborder des concerts magiques comme dans ce café de la rue de Flandre niché dans le ventre de Bruxelles. Ecouter Pierre de Surgères, c’est comme voyager en train et voir le paysage défiler frénétiquement entre du jazz main stream, du contemporain et du free. Ca décoiffe, ça pulse, à vos...

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Pépites #17, Around Jazz

JAZZ

oct16

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Around Jazz, quelques pépites… C’est du jazz… mais pas tout à fait non plus. Voici une collection de disques qui méritent qu’on leur rétrocède une oreille très attentive. Pédro Kouyaté & the Fugitives, Vis ta vie ACTIVE RECORDS Cette semaine, les « pépites »...

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Billy Walton Band, Soul Of A Man

JAZZ

oct15

Billy Walton Band, S...

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Billy Walton Band, Soul Of A Man VIZZTONE Encore un nouveau soldat de l’armée du blues, laquelle semble se «blanchir» à une vitesse exponentielle, sans doute aussi suite aux décès qui se succèdent au sein de la communauté des musiciens africains-américains, mais aussi à cause de...

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Badrutt-Belorukov-Kocher, Rotonda

JAZZ

oct12

Badrutt-Belorukov-Ko...

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Gaudenz Badrutt – Ilia Belorukov – Jonas Kocher, Rotonda INTONEMA RECORDS Label russe publié par le saxophoniste alto Ilia Belorukov, Intonema présente des enregistrements d’improvisation radicale sans concession où les artistes s’essayent à transgresser et faire...

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Stéphane Mercier, Trip

JAZZ

oct11

Stéphane Mercier, Tr...

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Stéphane Mercier, Trip IGLOO RECORDS Le saxophoniste bruxellois Stéphane Mercier a débuté sa carrière au Jazz Studio d’Anvers puis s’est inscrit au Conservatoire de Bruxelles. Passionné par le jazz américain, il est resté trois ans au Berklee College de Boston et a...

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Jean-Jacques Birgé, le centenaire

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oct10

Jean-Jacques Birgé, le centenaire

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Jean-Jacques Birgé, le centenaire… Jean-Jacques Birgé est de ces artistes qui ne peuvent pas laisser indifférent. Une histoire incroyable, une faconde tout aussi riche pour la raconter, c’est tour à tour un compositeur, un designer sonore, un auteur et un homme d’image. Et surtout un peu tout cela en même temps, surtout lorsqu’il s’agit de défricher et de voir loin devant soi. C’est au cœur de cette démarche qu’il a enregistré Le Centenaire de Jean-Jacques Birgé, qui regarde dans le rétro et dans le futur dans le même instant, comme tous les bons chronoscaphes. Entre mise en abyme et lointaine mise au tombeau,...

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Pépites 16#, around jazz

JAZZ

oct09

Pépites 16#, around ...

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Around Jazz, quelques pépites… C’est du jazz… mais pas tout à fait non plus. Voici une collection de disques qui méritent qu’on leur rétrocède une oreille très attentive. Oiseaux-tempête, Tarab SUB ROSA Les voyages forment la jeunesse et tissent des liens solides entre les...

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Guitar Jack Wargo, Keepin’ It Real

JAZZ

oct08

Guitar Jack Wargo, K...

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Guitar Jack Wargo, Keepin’ It Real REVERBNATION Jack Wargo est le compositeur de 10 des 12 titres, et il a coécrit No Stranger et arrangé le traditionnel Going Down The Road Feeling Bad (le meilleur morceau de tout l’opus où Wargo joue de la flute et de la guitare slide). C’est...

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Anthony Braxton Quartet, (Willisau) 1991 Studio

JAZZ

oct05

Anthony Braxton Quar...

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Anthony Braxton Quartet, (Willisau) 1991 Studio HAT HUT RECORDS Dans la myriade de disques qui arrivent chaque mois, il y a parfois des articulations qui semblent bienvenues. Sont-elles le fruit du hasard ? Qu’est-ce d’ailleurs que le hasard : n’est-il pas le résultat d’une...

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Ben Sluys Quartet, Particles

JAZZ

oct04

Ben Sluys Quartet, P...

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Une fois n’est pas coutume, voici deux chroniques du nouvel album du saxophoniste belge Ben Sluys. Trop rare sur les scènes, voici donc deux écoutes de ces « Particles » interprétées par un quartet à découvrir d’urgence ! Ben Sluijs...

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MARC MOULIN, dix ans, déjà…

JAZZ

oct03

MARC MOULIN, dix ans, déjà…

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MARC MOULIN, dix ans, déjà… Dix ans après la disparition du pianiste et compositeur Marc Moulin, Philippe Catherine et Stuff vont rendre hommage à ce véritable pionnier du jazzfunk et des musiques électroniques qui était aussi un producteur, animateur radio, chroniqueur engagé et militant. Le succès aidant, Flagey a d’ailleurs rapidement dû ajouter une seconde date, avec un nouveau sold-out ! Rendez-vous est donc pris pour les 13 et 14 octobre prochains. En 2001, à l’occasion de la sortie de « Top Secret », son premier album pour le label américain Blue Note, Jazzaroundmag publiait un...

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Condor Gruppe, Interplanetary Travels

JAZZ

oct02

Condor Gruppe, Inter...

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Condor Gruppe, Interplanetary Travels CONDOR MEN RECORDS Au loin, une trompette soufflait son air mariachi sur un rythme lent et mélancolique. Les chevaux, épuisés par un trop long et poussiéreux voyage, récupéraient quelques forces devant un abreuvoir. Les trois gringos s’étaient...

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Bernard Allison, Let It Go

JAZZ

oct01

Bernard Allison, Let...

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Bernard Allison, Let It Go RUFRECORDS Bernard Allison est l’auteur des paroles et de la musique de 8 titres sur les 12. Il a ainsi repris 2 compositions de son père Luther Allison. Aux commandes d’un groupe bien soudé, il chante et joue de la guitare, avec John T.McGhee (guitare...

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Stephane Galland, la chambre verte

JAZZ

sept28

Stephane Galland, la...

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La Chambre Verte de Stéphane Galland Notre batteur national Stephane Galland nous propose un nouveau projet des plus ambitieux. The Mystery of Kem ou la terre noire et fertile du Nil. C’est de ce terreau que démarrent toutes les ramifications de sa carrière fulgurante. Faire émerger...

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Tom Bourgeois, Murmures

JAZZ

sept27

Tom Bourgeois, Murmu...

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Tom Bourgeois, Murmures NEUKLANG « Prenez le temps d’écouter les murmures dans l’air », cette phrase écrite par François Vaiana pour l’un des titres de l’album est comme une introduction à cette musique: une musique intimiste, une sorte de...

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Stéphane Galland, intuitions…

JAZZ

sept26

Stéphane Galland, intuitions…

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Les intuitions de Stéphane Galland La rue de Stassart est dans la mémoire de tous les « vieux » fans de jazz de Bruxelles. C’est là que se trouvait le mythique « Pol’s Jazz Club » fondé par le truculent Pol Lenders. Imaginez que John Coltrane, Count Basie ou Dexter Gordon sont passés par là ! Aujourd’hui, plus de club de jazz, mais un petit resto sympa « God Save The Cream » où j’ai rendez-vous avec Stéphane Galland pour parcourir une carrière déjà impressionnante, le temps d’un muffin à la truite fumée et d’une salade variée n’aura pas suffi… On a débordé sur l’après-midi… Propos recueillis...

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Rare Noise, pépites#16

JAZZ

sept25

Rare Noise, pépites#...

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Les pépites#16 RareNoise Records, un bruit qui court Très régulièrement, soit au rythme d’un groove implacable, RareNoise Records nous envoie des rondelles susceptibles d’alimenter la rubrique « pépites » chère à tout amateur de belles découvertes ou avide de scandales sonores...

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Laurie Jane & The 45′s, Midnight Jubilee

JAZZ

sept24

Laurie Jane & T...

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Laurie Jane & The 45’s, Midnight Jubilee DOWN IN THE ALLEY RECORDS Basée à Louisville dans le Kentucky, la chanteuse Laurie Jane possède un superbe timbre de voix qui la place dans le top 10 des (nombreuses) chanteuses blanches de blues et de R&B actuelles. De plus, elle...

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Jean-Brice Godet, Epiphanies

JAZZ

sept21

Jean-Brice Godet, Ep...

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Jean-Brice Godet, Epiphanies GIGANTONIUM C’est un joli mot qu’épiphanie, parce qu’il suggère à la fois une vérité et une croyance. Du tangible et de l’indicible. La compréhension et le mysticisme. Un concept mouvant et parfois abstrait, rien de plus étonnant lorsque l’on...

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Robert-Ganau, Prima Scena

JAZZ

sept20

Robert-Ganau, Prima ...

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Mathieu Robert & Mario Ganau, Prima Scena HYPNOTE RECORDS On a découvert Mathieu Robert au sein du Harvest Group de Guillaume Vierset, en compagnie de Marine Horbaczewski au violoncelle (album « Songwriter »). Il fait aussi partie du trio Edi Olvitt avec...

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Late Randy Weston

JAZZ

sept19

Late Randy Weston

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Late Randy Weston Le pianiste Randy Weston nous a quittés le pemier jour du ce mois de septembre. En novembre 2014, il donnait une interview à Bruxelles. La voici dans son intégralité. Propos recueillis par Jean-Pierre Goffin Mon père, quand j’avais six ans, m’a dit : « Tu es un afro-américain, tu dois étudier ta culture, le grand Empire d’Afrique », ce qui existait bien avant le colonialisme et avant l’esclavage; il m’emmenait dans les musées pour apprendre les choses sur l’ancienne Nubie et sur l’Egypte. C’est lui qui m’a imprégné de notre culture. Il a aussi veillé à ce que je prenne des leçons de...

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Pépites #15, around jazz

JAZZ

sept18

Pépites #15, around ...

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Around Jazz, quelques pépites… C’est du jazz… mais pas tout à fait non plus. Voici une collection de disques qui méritent qu’on leur rétrocède une oreille très attentive. Marcel Kanche, Juillet 94 10H10 Certains prétendront que sa musique est déprimante, ou que l’univers...

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Leonard Griffie, Better Late Than No Time Soon

JAZZ

sept17

Leonard Griffie, Bet...

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Leonard Griffie, Better Late Than No Time Soon PANGOBOY Chanteur, guitariste et compositeur, Griffie a du répondant; ses racines sont blues mais il est ouvert au jazz, au R&B et à la soul. Il le démontre tout au long dans cet album, avec le soutien de partenaires au top : Doug...

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Angela Davis, Blues et Féminisme Noir

JAZZ

sept14

Angela Davis, Blues et Féminisme Noir

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Angela Davis, Blues et Féminisme Noir ( Titre originial : « Blues Legacies and Black Feminism Gertrude « Ma » Rainey, Bessie Smith & Billie Holiday ») EDITIONS LIBERTALIA L’édition en français, magnifiquement traduite, d’une œuvre dont Toni Morrison, la grande romancière afro-américaine prix Nobel de littérature, a pu dire qu’elle est pour elle « une révélation et une véritable rééducation », vient à point nommé (re)mettre la question du genre dans les musiques afro-américaines sur le tapis. A poing nommé – ou levé – même, si l’on peut dire, car composée (plus...

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Del Vita, Abyss

JAZZ

sept13

Del Vita, Abyss

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Del Vita, Abyss CONSOULING SOUNDS Del Vita pour Delannoye (Peter) et Vitacolonna (Toni). Le premier a étudié le trombone au Conservatoire d’Amsterdam, avec Ilja Reijngoud (il a fait partie d’Octurn) puis au Lemmens Instituut de Louvain avec Lode Mertens du Brussels Jazz...

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Igloo, les noces d’émeraude

JAZZ

sept12

Igloo, les noces d’émeraude

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Les noces d’émeraude d’Igloo Le label IGLOO fête cette année ses quarante ans d’existence. A sa tête aujourd’hui, le fait est assez rare pour être souligné, trois des membres fondateurs partagent toujours le désir de faire connaître les jeunes musiciens de la génération nouvelle : Christine Jottard, Daniel Léon et Daniel Sotiaux, ce dernier, président d’IGLOO, que nous rencontrons pour évoquer l’aventure. Propos recueillis par Jean-Pierre Goffin Quand on parle des débuts du label IGLOO, le disque du trio Chet Baker/Philip Catherine/Jean-Louis Rassinfosse vient tout de suite à l’esprit. C’est...

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Intakt, pépites#14

JAZZ

sept11

Intakt, pépites#14

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Les pépites around #14 Trente-deux ans et toujours Intakt ! Qu’évoque pour vous l’association des mots jazz et Suisse ? Montreux ? Probablement… En tous cas, sans doute moins le label Intakt, auquel nous rendons un hommage vibrant aujourd’hui. Créé il y a trente-deux ans par...

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Tom Hambridge, The Nola Sessions

JAZZ

sept10

Tom Hambridge, The N...

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Tom Hambridge, The NOLA Sessions SUPERSTAR FACTORY PRODUCTIONS Tom Hambridge est à la fois batteur et producteur. Sa société, Superstar Factory a reçu de nombreux awards pour la production d’albums de Buddy Guy, Gary Clark Jr ., Van Morrison, B.B. King etc Hambridge est aussi...

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